Voodoo Zombie - Discografía

Vivo de esperar tus besos traficando pesadillas...(Rosis) 

Voodoo Zombie, banda formada en el año 2006 por Katona Katrina (voz), Lucifer (guitarra), Sexbastian (Contrabajo). Voodoo Zombie es considerada como la primera banda Psychobilly en Chile.

En el año 2007 editan su primer trabajo “El demo del Horror”, un EP con 4 canciones y con un comic del dibujante argentino El Flyman. Ese mismo año lanzan el video clip de la canción Amor Psycho que logra superar las mil vistas en youtube en la primera semana y a la fecha ya cuenta con más de 350,000 vistas.
Ese año son invitados a participar del Nekrofest en la ciudad de Lima en Perú con una excelente recepción del público asistente.

En febrero del año 2008 realizan una gira por Brasil tocando en Sao Paulo y terminando en el Psychocarnival de la ciudad de Curitiba compartiendo escenario con grandes bandas de nivel internacional como los alemanes Mad Sin. En mayo del mismo año son invitados a realizar tres presentaciones en la ciudad de Buenos aires en Argentina, con una muy buena acogida por parte del público bonaerense.

El año 2008 editan su primer larga duración con 12 canciones y participan con la canción Manicomio del primer film de zombies realizado en Chile por el director Jorge Olguin “solos”. También graban el video clip de esta misma canción bajo la dirección de Jorge Olguin.

Tras realizar múltiples presentaciones en Santiago, Valparaíso, Concepción, Chillan y Antofagasta, en el año 2009 son invitados a participar en uno de los festivales Psychobilly mas grandes del mundo “Hollywood Showdown” en la ciudad de Hollywood, Estados Unidos.

En este festival tocan para mas de 8,000 asistentes que corean las canciones de la banda y tiene la oportunidad de compartir escenario con grandes y legendarias bandas de este estilo como The Quakes, Guanabatz, Levi Dexter, Polecats entre otros y realizar un encuentro y firma de autógrafos en la tienda Red Zone para un poco mas de 400 personas que asisten a conocerlos.

En el año 2010 vuelven a ser invitados como uno de los números estelares al Psychocarnival de Curitiba Brasil en donde la recepción del público confirma la fama alcanzada por la banda en ese país.

El último trabajo de la banda es la grabación del video clip de la canción Pandemia bajo la dirección de Nicolás Salinas, el estreno del video clip se realiza en el centro de eventos La Batuta con gran asistencia de público.

En Diciembre del 2010 entra Mortis a la batería y comienza a componer y tocar con la banda.

En Febrero del 2011 se graba el tercer trabajo discográfico de nombre "Santa Muerte" bajo la producción musical de Jorge Esteban (Ingeniero en sonido que participó en el album "Animal Boy" de Ramones, entre muchas bandas).

En Abril del 2011 viajan por tercera vez a Brasil y participan en el Festival Virada Cultural junto a Misfits, P.O.D., Sepultura, Slim Jim Phantom. VOODOO ZOMBIE toca para 18 mil espectadores.

En Mayo 2011 Se lanza el LP "Santa Muerte" con gran éxito

En Agosto La banda sufre un quiebre y se ve en la necesidad de reformular un cambio en su camino.
Sin embargo, a comienzos del 2012, rumores dicen que volverían. Esto se cumple en abril, contemplando "el regreso desde la tumba" de la formación original de la banda en un show el día 13 de dicho mes.
Extraido de Taringa musical.com

Demo del Horror (2007) (128kbps)
Tracklist:
01. Video Snuff
02. Amor Psycho
03. Camino de Sangre
04. London Dungeon
05. Intermedio
06. Pandemia (demo)
07. Video Snuff 


Semen 1


Voodoo Zombie (2008) (320kbps)
Tracklist:
01. Manicomio
02. Vida Entre Tumbas
03. Abducción
04. Tierra De Zombies
05. La Noche De San Juan
06. Cuatreros De Santa Cruz
07. El Twist De La Pinup
08. Pandemia
09. Manicomio (English Version)
10. Camino De Sangre


Semen 2


Santa Muerte (2011) (128kbps)
Tracklist:
01. Pacto con Satanas
02. Con estos chicos no se juega
03. Maleficio de Luna
04. Lost in the City of Vampires
05. Estas botas son para caminar
06. Santa Muerte
07. Video Snuff
08. El Zombie
09. Roller Derby GO!
10. Paramar (Cover de Los Prisioneros)
11. Hombre Voodoo Español
12. Whiskill


Semen 3

Alquimia - Monstruos transparentes

Vivo de esperar tus besos traficando pesadillas...(Rosis)

Resubido

Cada determinado tiempo, digamos casi cada diez años, aparece una mujer que cambia las estructuras musicales dejando una honda huella en una época, hablaba en alguna ocasión de “Zü” (Gabriela Medina), bajo ese tenor y con marcadas diferencias podríamos hablar de Alquimia, una cantautora mexicana que dejo su huella en el Rock Alternativo de los años ochenta, a mi parecer Alquimia se adelantó a su época, su música estaba claramente influenciada por “Siouxie & The Banshees”, atmósferas oscuras que a su época fueron revolucionarias, al menos en nuestro país, donde el pop estaba orientado a atmosferas más “alegres”, por así decirlo, “Hasta el edén” fue el single que quedó más arraigado en la memoria musical de quienes vivimos la época de Rock 101 y Espacio 59, ambas del Núcleo Radio Mil, y que ahora, a más de 20 años de ello aun no ha surgido un proyecto musical radiofónico con “idea musical” tan definida como estas estaciones, a la trayectoria del tiempo hemos tenido a Radioactivo y Orbita, pero en fin, retomando, Alquimia logró un rock de ruptura, de claras influencias “indie” con tendencias góticas.

“Monstruos transparentes”

La BMG logró firmar algunos grupos mexicanos para lo que mercadotécnicamente se conoció como “Rock en tu idioma”, creando a la vez una de las épocas mas añoradas por muchos treintones como yo comprenderé, Alquimia, Caifanes, Fobia, Neón, Amantes de Lola y Maldita Vecindad fueron los grupos firmados por la transnacional pero, al avance del tiempo, solo la mitad de esos grupos lograron mantenerse en la trascendencia comercial de la compañía, desgraciadamente el trabajo de Alquimia no fue comprendido a pesar de la alta calidad de su grabación y producción y terminó enlatado y descontinuado, actualmente es casi imposible conseguir el disco “Monstruos Transparentes” que no logró editarse en CD y que solo logró grabarse en KCT y LP.

“Monstruos Transparentes” fue el titulo del único disco comercial que logró grabar con BMG, aunque posteriormente grabó en el extranjero un disco conceptual al amparo de la asesoría de José Álvarez de Oxomaxoma, “Monstruos Transparentes” incluyó diez cortes y actualmente es prácticamente inconseguible, a excepción de las virtudes de la web que alberga en algún “host” el contenido onírico post gótico de “Monstruos Transparentes”.


Los textos contenidos son una obra original de un servidor, me lleva cierto tiempo y esfuerzo realizarlos, por respeto a este trabajo de difusión si tomas parte o totalidad del mismo dame el crédito, no me haré famoso pero es lo mínimo que se puede pedir por un trabajo no remunerado, ¿no crees?.

Disco: "Monstruos Transparentes" (Tu y Yo)
Tema o Single: "Hasta el Eden"
Artistas Relacionados: David Bowie, Siouxie & The Banshees.
Bien pudo haber influenciado a: Zü, Santa Sabina

Museo del Rock Hispanoamericano

Semen

Guillermo Fadanelli - Blanca, como el pulque

Quiero acurrucarme en tus entrañas!!! 

Aqui un poco de literatura "Pulqueana" de un escritor undergraund catalogado en sus pricipios como hacedor de literatura basura, ojala les guste...

La niñez no me pertenece. Su relato, en cambio, es cosa mía. Para que el pasado se vuelva real sólo es necesario narrarlo. Y a eso me dispongo.

Vivía en la casa de mi abuela, en avenida 9, colonia Independencia. Mi padre conducía un trolebús y mi madre era ama de casa. Y frente a esta casa de buen tamaño e insípida en su arquitectura abría sus puertas una pulquería. Se llamaba La Primavera. Yo preguntaba a mis padres qué cosa era el pulque. No recuerdo con exactitud su larga respuesta y pese a ello no pasa inadvertido en mi memoria el hecho de que había en sus palabras cierto desprecio: "El pulque es para personas aún más pobres que nosotros." Yo tenía diez años y desde la ventana del comedor divisaba a los parroquianos salir de La Primavera tambaleándose. Y en la acera notaba el olor, profundo y rancio del pulque, rancio como todo lo que proviene de la tierra. Y el aire corrompido. Y ese hombre tirado a las puertas del expendio, partido en dos por una sonrisa de felicidad.

A los once años tuve una novia de nombre Blanca. Ella vivía a un lado de la pulquería en una casa tan fea como la de nosotros. Cuando ambos nos asomábamos a la ventana para saludarnos, la figura de los borrachos siempre estaba presente. No sé qué significa este recuerdo, acaso que en mi memoria el rostro de esa niña blanca como su nombre se encuentra asociado al aguamiel. Hoy, tantos años aparte, me he vuelto un consumidor asiduo a esta bebida sobre la que sociólogos, historiadores y antropólogos han disertado hasta el cansancio. A veces, cuando no viene al caso, suelo narrar que al terminar la década de los ochenta una joven amiga italiana de nombre Claudia Martelli vino a México con la única finalidad de probar el pulque. La razón de tamaña empresa fue que para graduarse como licenciada había escrito una tesis universitaria de trescientas páginas acerca de la producción del pulque en México. Y una vez que lo probó no le gustó: dijo simplemente que el pulque era tan monstruoso como los mexicanos. Y se marchó después de una semana. Me imagino que se ha vuelto adicta al Campari. Yo no volví a comunicarme con ella.

Los últimos dos años he bebido curados con cierta frecuencia. Sobre todo durante el medio día, luego de haberme mantenido en vela la noche anterior y ya con mi estómago reducido al tamaño de una canica. El pulque me alimenta y es dulce, como la mujer que te espera sin endilgarte ningún amargo reproche. La mujer que le recrimina a un borracho su felicidad merece quedarse sola. Hay que elegir el momento de la recriminación y no cuando el bebedor llega a casa después de una noche de batalla. De esta clase de mujeres se encuentra lleno el purgatorio. En esas mañanas en que aguardo la apertura de La Toma de Conciencia, en la colonia Doctores, las horas me resultan pesadas e interminables. A mi lado esperan, como buenos amigos que son, Tizano, Rentería, Mara y Páez quienes saben bien cuando se debe vestir de luto y cuando debe uno mandar a los muertos al olvido. Después de beber unos cuantos litros de buenos curados cada quien se derrumba en su propia costumbre. Ahora acudo a Los Insurgentes donde me he encontrado también con buenos amigos. Allí Gustavo y Alan me invitan los tragos porque aún son jóvenes y no tienen echado a perder el sentido de la camaradería.

Si supiera que ha sido de Blanca, aquella niña que vivía a un lado de La Primavera, la invitaría a beber un curado de apio y con un poco de fe juntaríamos nuestros recuerdos. Pero quién sabe si ella vive o en qué se ha convertido. Probablemente es una mujer rabiosa que le recrimina la ebriedad a su marido. Al menos, en mi memoria, ella continúa siendo una niña dulce e intacta.

TEXTO PUBLICADO EN LA REVISTA GENERACIÓN DE JULIO DE 2010

 Estraido del Bolg de Guillermo Fadanelli

Afa Vil - Puente de Hielo

Aqui este exelente material de mi gran carnal Seven (El anarquista del alma) espero no se moleste por haberlo subido sin supermiso,  la verdad vale mucho la pena este disco, ya sabes Seven, te mando un gran abrazo donde quiera que estes, pues aqui les dejo este gran disco que les encantara...


Semen

Justo Bagüeste y Javier Carnicer - Lijas

Ansio matar tus nervios con mi cultura demente, deborar tu cerebro con mi poesia afilada y verter tu sangre en la herida de mi voz...

Resubido...

 Dos oscenses unidos por el exilio (Bagüeste vive en Madrid y Carnicer en Barcelona), la búsqueda y una incorruptible mirada transversal. Carnicer, pionera de la movida rockera oscense, es hoy sólido y contundente poeta. Y precisamente piezas de su libro Estuche de Lijas recita con sentido sobre la música de Bagüeste, creador sonoro tan inclasificable como revulsivo. El poeta, en este disco que encajaríamos en la taxonomía de un personal spoken world, lanza textos como éste: “Y aquí, corazón, atado a tú bandera blanca, a tú almohada invencible, hace tiempo que me encuentro muy bien. Demasiado tiempo, demasiado bien”. El músico, en el que sin duda es uno de sus trabajos más abiertos, añade tintes de negritud a lo orgánico y lo electrónico de unas partituras que pespuntean con tino los textos. Entre los colaboradores, Corcobado, Gonzalo Lasheras y Susana Cáncer.
Senderos de asfalto


Semen